Portrety to zdjęcia, które robią niesamowite
wrażenie, prezentują bowiem nie tylko twarz, ale także emocje, uczucia,
utrwalają charakter fotografowanej osoby i pozostawiają wspomnienia na zawsze. Nie
ma się więc czemu dziwić, że tego typu zdjęcia zajmują najwięcej miejsca w
naszych albumach... Jednak profesjonalne zdjęcie portretowe znacznie różni się
od tego wykonywanego amatorsko. Fotografowanie twarzy do najprostszych nie
należy. Wysokiej jakości portret bowiem to prawdziwa sztuka, która wymaga nie
tylko sporego doświadczenia, ale również opiera się na pewnych zasadach. Możliwości
techniczne nowoczesnego sprzętu i zaawansowane funkcje pozwalają, co prawda, w
większości przypadków na zrobienie poprawnego zdjęcia, ale gdy oczekujemy od
siebie profesjonalizmu, musimy pamiętać, że udane zdjęcia robi przede wszystkim
zdolny fotograf, a dopiero potem świetnej jakości aparat... Portret powinien
być zdjęciem zaplanowanym, przemyślanym i odpowiednio przygotowanym. Fotograf
powinien postarać się o dobre oświetlenie, przygotować tło, ewentualne
rekwizyty, a także dobrze poznać samą osobę fotografowaną. Zdjęcia portretowe
są sytuacją intymną, często również krępującą. Model musi często uporać się z
wieloma własnymi kompleksami, otworzyć się na sztukę, złapać dobry kontakt z
obiektywem i fotografem. Twórca zdjęć natomiast powinien stworzyć atmosferę
zaufania i zagwarantować modelowi, że jego ewentualne mankamenty nie będą
widoczne, a portret będzie jedynie ukazywał jego atuty. Chyba, że z góry
zakłada się, że zdjęcia mają mieć charakter mroczny, ukazywać grozę, upływ
czasu itp.
Jak zatem umiejętnie tuszować niedoskonałości
twarzy na etapie fotografowania?
- Jeśli naszym modelem jest osoba w starszym wieku, z pewnością chciałaby, aby jej zmarszczki były jak najmniej widoczne. Ten efekt osiągniemy, gdy będziemy oświetlać postać przednim światłem. Unikajmy w tym przypadku światła bocznego, które niepotrzebnie pogłębi cienie i zaakcentuje zmarszczki.
- Jeśli fotografowana przez nas osoba ma dość duży nos, ujęcia powinniśmy robić nieco od dołu. Poza tym dobrze jest ustawić tę osobę w taki sposób, aby miała ona brodę podniesioną lekko do góry, jednocześnie wysuniętą nieco do przodu szyję. Takie ustawienie sprawia, że nawet największy nos będzie wydawał się dużo mniejszy.
- Fotografując osobę łysiejącą, z zakolami, bądź bardzo rzadkimi włosami unikajmy światła doświetlającego głowę. Zdjęcie dobrze jest wykonać również nieznacznie z dołu.
- Model, który posiada duże, odstające bądź nieproporcjonalne uszy powinien ustawić się w taki sposób, aby jego uszy znalazły się w cieniu. Najlepszym trikiem jest wykonanie zdjęcia profilu lub z wykorzystaniem rekwizytów, jak np. czapka, kapelusz czy inne nakrycie głowy odwracające nieco uwagę od niedoskonałych uszu.
- Przy podwójnym podbródku najlepiej jest poprosić modela, aby podniósł głowę do góry. Drugim sposobem są ujęcia z góry, z tak samo ustawionym światłem. Dzięki temu pod brodą powstanie cień, który całkowicie zakryje podbródek.
- Jeśli fotografujemy osoby, które mają na twarzy blizny bądź inne niedoskonałości skóry, starajmy się ustawiać je w taki sposób, aby dana cześć twarzy znalazła się w cieniu. W tym przypadku dobrze sprawdzają się również wszelkiego rodzaju rekwizyty, które zakryją defekty.
- Dość istotną zasadą jest również unikanie zdjęć, na których osoby ustawione są frontalnie, z ramionami skierowanymi na wprost obiektywu. Postać wtedy wydaje się płaska, mało wyraźna i bardziej masywna niż w rzeczywistości. Jest to istotne zwłaszcza przy fotografowaniu osób puszystych.
Stosując się do tych kilku prostych zasad
będziemy mogli wykonać dobry technicznie portret. Dzięki temu nie trzeba będzie
spędzać wielu godzin na obróbce zdjęć, a tym samym satysfakcja z wykonanych
portretów będzie jeszcze większa.
